山西王爱爱晋剧，晋剧青衣的里程碑——晋剧皇后王爱爱-洗护用品-景钰丽母婴用品

对于大家都想知道的晋剧青衣的里程碑——晋剧皇后王爱爱和一些关于山西王爱爱晋剧相关题，那接下来让小编带大家揭晓一下案吧！

晋剧皇后的魅力是永恒的。

——晋剧演员王爱爱记录

王悦

外省听过晋剧的人都知道山西有王爱爱，热爱晋剧的三国长辈都爱听王爱爱的歌。事实上，王爱爱的演技朴实、端庄、真挚，歌声清亮甜美，音域宽广，发音清晰，韵味纯真，灵动多变，音乐性灵动自如。从高到低。秦剧即清剧。听到王爱甜美动人的歌声给人带来极大的精神享受。

王爱爱凭借50多年的艺术经验，成功塑造了许多不同年龄、不同性格、不同身份的艺术形象，如《梁算》中的王宝钏、《金水桥》中的银幕公主、《明》等。《宫爵》、《金枝》中的秦香莲、沉侯、《教子》中的王春娥、《清莲》中的王桂英、《三商桃峰》中的清澜、《龙颂》中的蒋《水英康》等，将优雅端庄的太后公主、多才多艺的润秀大师、勤劳善良的农妇、光夺目的员等刻画得惟妙惟肖。如今，78岁的王爱爱依然是一位坚定不移的艺人，有着银铃般清亮圆润的甜美歌声，让人不禁好奇王爱爱为何唱得如此动听，“情调”有何艺术特色？她创作的？她有什么样的艺术特色？你在生活吗？

自古以来，瓜都是先苦后甜的。

王爱爱出生于陕西吴起的一个大家庭。她的祖父王金奎酷爱戏曲，一生娶过三任妻子，其中两位是戏曲演员。祖母肖桂花是晋中著名女演员。我爷爷也经营一个剧团，也是新生金剧团的团长。1940年6月，王爱爱出生于尉吉县南关村一个戏曲氛围浓厚的大家庭。她是六个孩子中的老大，名字中间有一个玉字。王爱爱原名王玉爱。后来，人们非常喜爱她，用更亲切的晋江话称呼她为“双”，于是她就成了王艾艾。

王爱爱小的时候，家里经常见到很多戏曲明星，那时候，剧团年底演出结束后，爷爷就会请省里的著名演员到家里吃饭。现场演唱歌剧歌曲，一起谈论艺术和生活。著名表演艺术家乔宇贤、刘俊英、梁小云等都是她年轻时见过的客人。生活在这样的环境中，王艾艾自然会从小就受到艺术的熏陶。在她七岁左右的时候，爷爷奶奶发现她有一副好嗓子，就开始教她唱歌，奶奶肖桂花自然成了她的第一位美术老师。我奶奶对气功要求很严格，她天不亮就起床，出去练气功几个小时，念气功。我每天在城墙下喊叫、练习，唱的歌是奶奶教我的人物咏叹调。当时奶奶对丹田、独冈公明等科学歌唱方法一无所知，就叫我吸着肚子唱，唱到唱不动为止。奶奶还让钢琴师每天给她唱歌，这为她以后无论唱多少歌剧都不会失败的金嗓子奠定了重要的基础。有人认为，王爱爱70多岁了，声音依然清晰，这是因为她出生条件好。王爱爱说“拥有一副好嗓子固然重要，但最重要的是趁年轻练习。”看来男孩的技术对于唱歌的人来说是非常重要的。

有句话说，“台上一分钟，台下十年功”，艺术家想要成功，需要比普通人付出更多的努力。王艾艾边学唱歌边接受刻苦训练，每天都要练习几个小时。除了练歌之外，还要练基本功。爬到山顶后，奶奶点了香，等香烧完了才下来。我奶奶功夫很好，手也有力，练功的时候出了什么题，她就可以举起小手臂，扔到三四米外。那时候地上都是砖头，扔了就疼，让她流泪吧。不知道过了多久的时间。练习转圈的时候，老奶奶用带子绑住她的腿，向前跑，老奶奶跟在她后面，如果跑得慢，就会踩到她，如果跑得太快，就会摔倒。就连晚上睡觉的时候，她也不敢放松，把脚像枕头一样垫在头下，轮流练习背功和腿功。练歌、练节奏时，奶奶唱错一首歌，常常会从后面打我的肩膀，狠狠地打我，让我流眼泪。奶奶叫我向前看，她不忍心看到我泪流满面，我就坐在后面放音乐。如此严格的训练，让年轻的王艾艾经历了学习上的困难。有人对老奶奶说“看到你在心爱的儿子身上练功夫，我感到很遗憾。”“我的声音不好，所以我会请我心爱的儿子通过这件事来为我争取荣誉。”祖母说道。区域！”

由于祖父经营着新盛金剧团，9岁的王爱爱自然就有了登台表演的机会。她的第一部戏是《凤仪阁拜月》，饰演貂蝉。奶奶为她做了一套特制的服装，穿着红衣红裤，绣着美丽精致的图案，蒙在头上，鬓上插着花。观众给她抽了！她甜蜜地喊道。“这是肖桂花的孙女，这孩子好大啊！”

当时，王艾艾的两个姑妈和奶奶都有徒弟，四个姑娘恰好有小旦、青衣、旭生、小生四种职业，她们的木偶戏能表演很多歌曲。她13岁时，奶奶不幸患上绝症，从协和医院回家一个月后去世。王爱爱14岁加入吴新生剧团，出演过《茶兵的故事》、《蜗牛女》、《西湖游记》、《盘里花》等话剧。'。”。当时，她已经颇有名气，连《小丫鬟迎三姑娘》都能唱，早就出名了。1956年，她转入陕西吴家区剧团，师从著名剧作家盛玉英。陕西省戏曲表演艺术家，继承成宥英创作的《可可歌》神韵，相继演绎了《教子》、《明公主》、《范梨花》、《回龙》。她银铃般的嗓音在《亭台楼阁》等多部传统剧目中赢得了观众的阵阵掌声。1957年的现代剧《早晨的阳光》中，他饰演联邦书记，成宥英饰演党书记，凭借歌喉受到观众喜爱。她在《小二黑的婚事》中饰演小琴，拥有一副优美的歌喉，但遗憾的是，饰演小二黑的演员因害羞而不敢演戏，所以她在演出了几次后未能出演该角色。这个故事成为了人们美好的回忆。

1960年2月11日，陕西省晋剧院成立“陕西省钟路帮治青年演出团”，除了各大剧团的优秀青年演员外，还从26个县市选拔了一批优秀青年。全省戏剧艺术人才中，王爱爱、刘慧生是从榆次抽调过来的。那年王爱爱20岁，转入团委后，领导指派所有在清艺唱歌的年轻演员到著名真极艺人吴季英那里当学徒。跟随牛桂英学习后，王爱爱无论是语气、说话的流畅度，还是发音的准确性、情感融入演唱的能力，都有了质的飞跃。她原本有一口晋中口音，但被牛桂英逐字修改。比如《韩烟》中，“四月的南风吹麦子黄了”中的“黄”字总是开始唱。牛桂英对晋剧刀白的改革做出了一定的贡献，王爱爱也适时遇到了良师。1961年8月，团委到北京汇报演出，并成为了第九次进入中南海，受到周恩来总理等中央领导人的亲切接见。

王爱爱吸收了牛桂英歌曲的“柔”和程玉英歌曲的“硬”，刚柔相济，并与自己的声音特点相结合，逐渐创造出了独特的艺术歌曲流派——“爱爱”。她对1960年代电影《佩恩》主题曲《佩恩碰撞》的演绎几乎让她一举成名，省吉恩歌剧院将这部电影改编成吉恩歌剧，将这首歌借给了这部现代剧。《四月南风吹麦草黄》成为她的成名作品，也是“iAiTune”形成的重要标志。1964年，在中国音乐学院学习一年期间，他采用了西方声乐技术，科学地发展了自己的歌唱技巧。

文革末期，在现代秦腔《三商刀风》中饰演青兰一角。那是一段她永远不会忘记的时光。《三桑道峰》在北京演出时，被认为“有”，受到批评。当时，演员们非常伤心，在台上哭了，演出中途就停止了。从北京返回太原的火车上，剧团领导紧急召开会议，担心王爱爱到太原出事，希望她早点到鱼池下车。王艾艾表示自己不会下车，会和大家在一起。当她下车时，一群年轻学生都围在她身边保护她，但最终什么也没发生。当时，圣津剧场的演员和工作人员顶着巨大的压力返回泰院。形势恶化，中央通知移植到秦剧院的“革命样板戏”秦剧《甬江颂》在北京上演。由中央领导。

改革开放后，她的艺术人生走向辉煌，随着传统戏曲的复兴，她演出了《天上的小凤凰》、《杨家女将》、《外部'。她创作的《水之歌》、《春江月》等“悲歌”广为流传，更多专业演员和剧迷纷纷效仿、学习。她还获得了“全国金专辑”。她名扬世界，当选为全国‘三八’红旗手，第八、九届全国政协委员，被誉为现代‘金杆子’。女王。'

每一份成就都源自无数的艰苦奋斗，闪亮的光环背后隐藏着无数的磨难。喜欢王爱爱的观众和戏迷都喜欢看她的戏，但谁知道王爱爱的妈妈就看不到她的表演了。从王爱爱7岁开始学习戏曲到2010年母亲去世，年长的人只看到她演出了三部剧目。它们是《甬江颂》和《小凤凰咏功》。”和《明断》，只有一次。只有一次重病。妈妈说“妈妈，我看不到我的宝宝演戏了。我看着它，就想起了我家宝宝小时候练武术的情景。“我可怜的妈妈心疼得浑身发抖。”其实妈妈并不同意她学唱歌，多痛苦啊！但妈妈既然是童养媳，她又有多少发言权？还好，王爱爱历经千辛万苦才成功，有句话说“好事多磨，自古瓜先苦后甜。”每次想起她一生所经历的磨难和辉煌她很享受今天，王爱爱相信你会幸福的。

独特的“爱口音”

王爱爱转入省晋剧院青年团后开始了新的艺术人生。团员全体在太原工人文化宫生活学习，过着共产主义集体生活。二楼的房间里住着10到20名年轻女子，她们唱着索旦和青衣，经常开怀大笑，充满青春活力。一段纯洁美好的生活，深深地留在了王艾的记忆里。

太原是省会，是全省政治、经济、文化、艺术中心，省晋剧院是全省最具代表性的晋剧和全省最好的表演艺术团体，众多郑国贤、牛桂英、郭凤英、季美莲、艺术功底深厚的老一辈表演艺术家也聚集了张怡然、方兵等一大批编剧、导演、作曲、舞台设计、表演者和管理人才。在赵步延、王总等各级领导的关心和关怀下涌现出许多优秀的青年艺术人才。为了回报陕西领导的信任和人民群众的厚爱，这些青年艺术家先后九次为中南海市中央领导演出，并巡演陕西等各项活动。艺术团队书写了山西省戏剧的历史，是光辉的一页。王爱爱处于这样的环境，自然为她的艺术发展提供了更加有利的条件。

在此期间，她在著名晋剧艺人牛桂英的真传传记下，歌唱艺术取得了长足的进步。牛桂英是金剧牛派的创始人，她运用委婉的语言，讲究言辞和神韵，王爱爱细心吸收牛桂英多年积累的艺术经验，深刻体会和领悟其中的奥妙，并程氏的特点。学校进行了认真分析。他以牛派、牛派为基础，以自己独特的嗓音条件，巧妙地融合、创新了牛派、程派的艺术精髓，既保持了程派激昂、活泼、扣人心弦的特点，又保持了稳重、大方的风格。其风格委婉缠绵，同时吸收了民歌的演唱方法，逐渐形成了自己的流派特色，被昵称为“艾艾调”。

《离骚》在民间广泛流传，几十年来不断创新发展，成为秦腔领域最重要的艺术流派之一。这一艺术现象引起了有关专家的关注，著名戏剧理论家郭士兴对王爱爱的歌曲进行了深入研究，认为王爱爱具有艺术独创性，总结出了“歌”理论。王爱爱本人也受到了赞扬，得到了认可和赞扬。他认为“艾艾调”形成于1960年代，成为